- 1862: rombongan utusan Jepang pertama kali mengunjungi Eropa dan terguncang oleh peradaban serta teknologi di sana
- Di studio foto Nadar, tersimpan potret banyak tokoh besar dunia budaya
- Ia memotret kemanusiaan berbagai sosok seperti Baudelaire, Manet, Dumas, Victor Hugo, Sarah Bernhardt
- Nadar menekankan pentingnya seni fotografi dan penangkapan sisi kemanusiaan
- Tentang fotografi, ia meninggalkan ucapan bermakna: “ada orang yang bisa melihat dan benar-benar memandang, dan ada yang bahkan tak mampu menatap sama sekali”
Kunjungan utusan Jepang ke Eropa dan pengalaman pertama mereka
- Pada 1862, setelah 240 tahun, rombongan utusan Jepang memasuki Eropa
- Jepang, yang lama terisolasi dari dunia, mulai terpaksa membuka diri ke luar setelah kemunculan armada Amerika
- Dari 40 utusan, banyak di antaranya adalah samurai; misi mereka adalah mempelajari peradaban luar negeri dan mengatur laju pembukaan paksa negeri mereka
- Di Eropa, mereka menyaksikan teknologi era revolusi industri yang berada pada tingkatan yang sama sekali berbeda dari Jepang saat itu
- Khususnya di Prancis, mereka sangat terguncang oleh teknologi telegraf, dan terkesan melihat pesan teks melintasi benua hanya dalam hitungan menit
Studio foto Nadar dan rombongan utusan Jepang
- Para utusan Jepang yang berkunjung ke Prancis mendatangi studio fotografer terkenal Nadar
- Nadar merekam mereka dengan kameranya
- Di studio itu, mereka mengambil potret menggunakan peralatan tercanggih saat itu, dan pengalaman ini meninggalkan makna khusus bagi para utusan
- Sebagai tokoh terkenal yang mengunjungi Paris, mereka pun menjalani pemotretan potret
- Lewat sentuhan Nadar, keistimewaan tiap sosok berhasil ditangkap
Modernitas dan Charles Baudelaire
- Charles Baudelaire mendefinisikan rasa zaman yang asing pada pertengahan abad ke-19 sebagai "modernitas"
- Puisi-puisinya kerap memicu kontroversi sosial dan bahkan pernah dilarang
- Baudelaire mengunjungi studio Nadar saat sedang melalui masa sulit akibat kesehatan yang memburuk, kecanduan, dan kemiskinan
- Nadar memotret potret Baudelaire dengan gaya menangkap karakter dan batin subjek di depan latar yang sederhana
- Dari tatapannya, tampak sorot mata yang lugas
Hubungan dengan tokoh-tokoh dunia seni
- Nadar memotret para seniman terbesar pada masanya seperti Edouard Manet, Alexander Dumas, George Sand, Victor Hugo
- Manet akrab dengan Nadar, dan melukis temannya sendiri sebagai model lalu mendedikasikannya
- Dumas adalah idola masa kecil Nadar, dan tampil dengan sosok yang jenaka
- George Sand adalah teman lama Nadar dan dipotret berkali-kali
- Potret Victor Hugo tersisa dari masa tuanya hingga tepat sebelum wafat
Tokoh-tokoh setelahnya dan teknik fotografi Nadar
- Tokoh budaya terkenal lain seperti Franz Liszt juga direkam oleh Nadar
- Liszt di usia tua masih menyisakan kilau hidup di matanya
- Nadar kembali ke studio untuk berulang kali menangkap citra Sarah Bernhardt, bintang baru saat itu, karena karisma-nya yang luar biasa
- Bernhardt menjalani kehidupan yang juga tergolong radikal secara sosial, termasuk memiliki anak di luar pernikahan
Menangkap penguasa dan pemikir
- Nadar juga memotret raja Belgia Leopold II
- Dari foto, terasa bahwa kita bisa membaca perbedaan dalam sisi kemanusiaan seseorang
- Ia juga merekam tokoh seperti Proudhon, seorang sosialis sekaligus anarkis
Pandangan Nadar tentang hakikat fotografi
- Nadar menilai bahwa fotografi adalah penemuan besar dan sesuatu yang bisa dilakukan siapa saja, tetapi untuk menemukan gambar yang sungguh bermakna dibutuhkan bakat khusus
- Potret-potret Nadar menyampaikan kepribadian dan kemanusiaan tokoh-tokoh dari dua abad lalu kepada kita di masa kini
- Ia sendiri tahu bahwa dirinya termasuk orang yang memiliki bakat istimewa di antara mereka
- Sebagai penutup, Nadar meninggalkan ucapan: “Dalam fotografi, dan jika dilihat dari segala hal, ada orang yang bisa melihat dan benar-benar memandang, dan ada orang yang bahkan tak mampu menatap sama sekali.”
1 komentar
Opini Hacker News
Membagikan rekomendasi serial video terkait yang menampilkan berbagai tempat di seluruh dunia pada tahun 1900-an
Menekankan betapa menariknya melihat masa sebelum komersialisasi massal produk atau mode dan penuaan terencana mulai muncul
Wajah orang-orang dalam foto tidak menampilkan senyum buatan atau menghindari tatapan, tampak kaku dan serius, tetapi sesekali juga ditemukan adegan dengan nuansa usil
Memperkenalkan pemandangan cerah yang kini sulit dilihat, ketika pria berusia 40-an bercanda dan bermain bersama
Ada anggapan bahwa senyum palsu dan kebiasaan menghindari tatapan adalah ciri budaya khas Amerika Utara
Di Swiss ada perilaku menatap lurus secara khusus yang disebut "Swiss stare"
Membagikan tautan blog terkait
Di Asia, bahkan dalam foto keluarga orang masih mempertahankan ekspresi tegas, tetapi setelah berimigrasi ke Amerika semua mulai tersenyum dalam foto
Mengaku sependapat dengan pandangan orang tua
Di Amerika, hidup relatif lebih nyaman dan orang-orang juga tampak lebih bahagia, sehingga ada suasana sosial yang membuat orang tersenyum secara alami
Di negara asal, terlalu banyak tersenyum bisa membuat seseorang tampak aneh dan jadi bahan olok-olok, sehingga orang tidak tersenyum
Di Amerika, bahkan senyum yang dipaksakan pun dianggap bagian dari beradaptasi dengan masyarakat
Dalam foto-foto lama pun kesulitan hidup tampak dari ekspresi wajah, dan itu dianggap hal yang wajar
Kini orang sudah terbiasa difoto atau direkam sejak kecil, sehingga masyarakat melatih "ekspresi teladan" yang diharapkan di depan kamera
Disebutkan bahwa ini adalah era ketika mode AI selfie pada kamera otomatis memperbaiki ekspresi wajah
Dijelaskan bahwa dulu waktu eksposur foto sangat lama sehingga orang harus mempertahankan ekspresi hampir satu menit
Diajukan tafsiran bahwa mempertahankan senyum alami selama itu memang sangat sulit
Membagikan adegan parodi dari film “A Million Ways to Die in the West” sebagai contoh bagaimana ekspresi serius diparodikan
Tentang penjelasan dalam artikel asli yang menyebut tatapan satu tokoh dalam foto seolah meramalkan kekejamannya kelak di Kongo,
ada pendapat bahwa itu bisa jadi hasil dari perubahan persepsi kita berdasarkan fakta yang kini kita ketahui tentang orang tersebut
Mengutip penilaian bahwa dalam foto seorang pelukis terkenal tampak kesan intelektual,
ada pandangan bahwa menilai kecerdasan hanya dari penampilan pada dasarnya keliru
Dibagikan sikap skeptis terhadap upaya memahami batin seseorang hanya dari pertemuan singkat atau satu lembar foto
Disampaikan pandangan kritis terhadap keyakinan romantis bahwa foto bisa memberi tahu banyak hal tentang satu sosok
Pelajaran “jangan menilai orang dari penampilan” di Amerika dikenal luas secara populer,
dan saat tumbuh dewasa hal seperti ini berulang kali dibahas dalam iklan layanan masyarakat, TV, dan film
Dulu ada suasana untuk setidaknya menjaga sedikit kemunafikan demi kebajikan sosial,
lalu muncul pertanyaan apakah pandangan ini belakangan telah berubah
Menyoroti bahwa ada juga kasus ketika foto diarahkan agar seseorang tampak lebih cerdas
Ditekankan bahwa ini adalah penilaian atas penggarapan artistik
Ada pendapat bahwa karena Manet memang benar-benar sosok yang intelektual, maka tidak masalah bila foto itu berhasil menangkap esensinya
Foto makanan juga dinilai bagus bila membuatnya tampak lezat seperti aslinya
Bahkan muncul pandangan menarik bahwa kecerdasan manusia bisa sampai tingkat tertentu terlihat pada wajah, dan jika jaringan saraf dilatih mungkin ia dapat menemukan sinyalnya
Dijelaskan pula kecenderungan evolusioner manusia untuk menampilkan, bukan menyembunyikan, kecerdasan
Menjelaskan arti groady/grody dan grotty
Ditambahkan informasi bahwa grotty di Australia dan beberapa tempat lain juga bisa dipakai sebagai kata benda
Pandangan pribadi bahwa prediksi berdasarkan kesan memang tidak sempurna, tetapi tetap lebih baik daripada acak
Namun bila ada data yang lebih kuat, maka pelajarannya adalah kita tidak boleh bergantung pada penampilan luar
Di HN biasanya banyak tulisan tentang alat baru dan pemrograman,
tetapi sekarang justru menjadi lebih penting untuk memutuskan akan memrogram "apa", bukan alat atau caranya
Jawabannya, menurutnya, adalah nilai dan kemampuan melihat dunia dari sudut pandang pengguna
Saat melihat foto-foto Nadar, perhatian tertuju pada bagaimana ia memandang subjeknya dan pada sudut pandangnya terhadap orang-orang yang meninggalkan satu momen sejarah
Desain produk membayangkan dunia lain melalui sudut pandang orang lain,
dan menunjukkan betapa besar pengaruh potensi teknologi dan konteks terhadap produk dalam arus waktu
Ada kekaguman bahwa penemuan fotografi memengaruhi urusan manusia lebih lama daripada pedang samurai,
serta memberi kekuatan besar untuk merekam cahaya dalam sains, kedokteran, dan berbagai bidang lain
Ada dorongan agar tulisan ini bisa memotivasi seseorang untuk meninggalkan "fotografi" berikutnya
Ada pendapat bahwa pertanyaan “apa yang akan dibuat” selalu penting, dengan contoh yang sering disebut adalah Dropbox
Ditunjukkan bahwa keterampilan yang dibutuhkan untuk membuat produk berbeda dengan kemampuan untuk diterima bekerja di perusahaan,
dan hal itu justru menambah kebingungan saat harus menentukan apa yang benar-benar akan dibuat
Diakui bahwa perjalanan fotografi Prancis abad ke-19 oleh seorang pria sangat menarik,
dan memberi kesan yang jauh lebih kuat daripada artikel-artikel startup AI terbaru
Lalu diajukan kemungkinan bahwa tahap berikutnya adalah AI akan dilapis di atas seni manusia
Pengamatan tentang betapa berbedanya gestur dan ekspresi wajah antarbudaya
Dari pengalaman berkeliling dunia, ada masyarakat yang terbuka dan ekspresif, sementara yang lain lebih tertahan dan netral
Bahkan anggukan kepala atau senyum kecil pun punya makna berbeda di tiap masyarakat,
dan muncul rasa ingin tahu apakah norma ekspresi dan tatapan itu berasal dari struktur sosial yang lebih dalam seperti kolektivisme/individualisme atau kecepatan hidup
Ditanyakan apakah tindakan kecil bisa mencerminkan sikap budaya yang besar
Artikel dan foto-fotonya dibaca dan dinikmati dengan sangat tertarik,
tetapi ada rasa penasaran karena tidak begitu memahami makna ungkapan “cannot even look”
Disampaikan pertanyaan bernada menyindir diri sendiri, apakah ia termasuk tipe yang tidak memahaminya
Ditafsirkan sebagai orang yang bahkan tidak berusaha “melihat”, orang yang tidak tahu apa yang sedang ia lewatkan
Sambil mengakui bahwa ada banyak tafsir, ia merendah dengan mengatakan dirinya hanya programmer biasa
Ada tafsiran bahwa siapa pun bisa mengambil foto, tetapi fotografer sejati adalah hal yang berbeda, dan itulah maksud esensial kalimat tersebut
Dalam foto paspor Amerika, tidak tersenyum belakangan menjadi keharusan,
dan pada foto visa Hong Kong atau China larangan tersenyum sudah ada sejak lama
Aturan soal senyum atau ekspresi tegas juga menjadi contoh regulasi yang melintasi zaman dan wilayah
Ada kesan bahwa potret orang abad ke-19 menangkap esensi tokohnya lebih baik daripada foto berwarna modern
Penjelasan yang masuk akal adalah bahwa dulu fotografi jauh lebih mahal dan langka, serta diambil oleh fotografer profesional, sehingga rata-ratanya lebih menarik
Tentu saja, ada juga banyak foto berwarna modern yang sangat bagus
Ada gagasan bahwa pelukis potret adalah seperti foto eksposur panjang: mengamati satu orang dalam waktu lama lalu menangkap momen yang menentukan
Diperkenalkan kutipan, “[Fotografi] adalah ilmu yang menarik kecerdasan besar, seni yang merangsang pikiran gesit, dan bidang yang bahkan bisa dikerjakan orang bodoh,” lalu diungkapkan rasa kagum